תערוכה מרתקת במוזיאון טיקוטין חושפת את אפקט הגל
בערב יום שני 6/1/25 בנוכחות קהל נכבד של תושבים, אורחים, אומנים ובהם ראש העיר מר יונה יהב, סגן שגריר יפן בישראל מר אוטאקה ג'אניצ'רו, גב' אילנה טיקוטין וד"ר אתי גלס גיסיס, אוצרת המוזיאון – הושקה תערוכה חדשה במוזיאון טיקוטין לאמנות יפנית – כאשר את הערב החגיגי הנחה יותם יקיר, מנכ"ל מוזיאוני חיפה.
זוהי תצוגה המביאה בפני הציבור את השפעתה העצומה של יצירתו המפורסמת של האמן היפני קצושיקה הוקוסאי, 'הגל הגדול'. התערוכה הנקראת "אפקט הגל – מאייקון יפני לגלובלי", והיא כוללת יצירות של כ-80 אמנים ישראליים ויפניים, המגיבים ליצירה האייקונית בדרכים יצירתיות ומגוונות.
הוקוסאי, שבשנות ה-30 של המאה ה-19 יצר את ההדפס המפורסם "מתחת לגל, סמוך לקאנאגאווה", לא רק שהפך לאייקון יפני, אלא השפעתו הגלובלית ניכרת בעבודות אמנות עד היום, מה שמצביע על תהליך התפשטות התרבות היפנית בעולם.
ברכות סגן שגריר יפן בישראל ◄ צפו
הכרת חשיבות התרבות היפנית ותחילת הפעולה – מוזיאון טיקוטין
בסוף שנות החמישים הגיע פליקס טיקוטין לביקור בישראל אצל בתו אילנה. בעת זו, פגישתו של טיקוטין עם אבא חושי הובילה למיזם אמנותי מרגש: תרומת אוסף האמנות היפנית שלו לשם הקמת מוזיאון יפני בחיפה. מטרת המוזיאון הייתה להציג את האמנות היפנית על כל גווניה, תוך שימור והעשרת התרבות היפנית בישראל ובמזרח התיכון.
כחלק מהקמת המוזיאון, רכש טיקוטין את ביתו של קולונל פרדריק קיש בכרמל, שהיה המבנה הראשון של המוזיאון, אש נפתח במאי 1960. את המקום המיוחד, שהיה מבנה היסטורי, הפך טיקוטין לבית לאמנות היפנית ובכך אפשרה תרומתו בניית גשר תרבותי בין יפן וישראל.
יותם יקיר מנכ״ל מוזיאוני חיפה ◄ צפו
80 יצירות המתכתבות עם 'הגל הגדול' – בין מזרח למערב
היצירה "הגל הגדול בסמוך לקאנאגאווה" הינה אחת מתוך הסדרה "שלושים ושישה מראות הר פוג'י" (1833-1831) אשר הפכה מזמן לאחת מיצירות האומנות הידועות ביותר בעולם. הדפס זה, של הוקוסאי, מציג את גלי הים האדירים לצד הר הפוג'י, שהינו אחד מהסמלים המובהקים של יפן.
בתערוכה "אפקט הגל" מוצגות 80 יצירות של אמנים, המתכתבות עם היצירה המפורסמת. היצירות מתמודדות עם שלושת האלמנטים המרכזיים של "הגל הגדול" – הגל, הסירות והר פוג'י – וזאת, בצורה המביעה רעיונות ותחושות שונות. לדוגמה, הגל מופיע ביצירות ככוח טבע מופשט, כקו גבול, וכמטפורה לחרדה קיומית.
הסירות בין הגלים, לעומת זאת, עוסקות בנושאים של מלחמה, הגירה והעפלה – שני נושאים אשר שכיחים הן בתרבות היפנית והן באמנות הישראלית. ריבוי הפרשנויות ליצירה ההיסטורית של הוקוסאי מחבר את העבר עם ההווה, ויוצר יצירה עכשווית אשר מביאה את המסר של הוקוסאי לתקופות שונות ולתרבויות אחרות.
'הגל הגדול': יצירה ששימשה השראה לאומניות מודרניות
'הגל הגדול' של הוקוסאי איננה רק יצירת אמנות אייקונית, אלא גם גשר לתרבות היפנית אל העולם המערבי. החל מהמאה ה-19, התרבות המערבית מצאה עניין רב בייצוגים האומנותיים של יפן, ו'הגל הגדול' הפך לאחד הדימויים המפורסמים ביותר. יצירתו של הוקוסאי הייתה חלק מהתופעה הידועה כ"ג'פוניזם", כלומר: השפעת האומנות היפנית על האומנים האירופאים והאמריקאים.
לאורך השנים, דימוי הגל לא נשאר רק בהדפסים, אלא הפך לנושא מרכזי באופנה, קולנוע, פרסום, ועיצוב. השפעתו הגדולה ניכרת כיום גם בתרבות הפופולרית, והגל הפך לסמל עולמי של יצירתיות וחדשנות. התערוכה בחיפה מציגה את המפגש בין האומניות היפניות המסורתיות לבין האומניות המודרניות וממחישה כיצד יצירה אחת מצליחה לחצות גבולות תרבותיים וליצור חיבור בין עבר להווה.
'הגל הגדול' מגיע לישראל: השפעת הוקוסאי על האמנות המקומית
אחת התכנים המרכזיים בתערוכה היא השפעת היצירה של הוקוסאי על האומנות הישראלית. האמנים המקומיים בתערוכה מציעים קריאות שונות ליצירתו, המביאות את הסיפור היפני אל עידן המודרני.
בין השמות המובילים בתערוכה, ניתן למצוא את אוסקר אויווה (יליד ברזיל 1965), קרן בנבנישתי (ילידת ישראל 1977), הצלם הישראלי גסטון צבי איצקוביץ (יליד 1974), הצלם הצרפתי פייר-אלי דה פיבראק (יליד 1983), רויטל לסיק (ילידת 1962), מישל קישקה (יליד 1954) קריקטוריסט ומאייר ישראלי – אשר מביאים עיבודים שונים של דימויי הגל. כל אחד מהאמנים מציע נקודת מבט אישית המתרגמת את הגל אל עולמו התרבותי והאומנותי.
בנוסף, התערוכה נותנת מקום גם לאומנים צעירים וחדשניים, שמשתמשים באמצעים דיגיטליים ואנימציה כדי להביא את הגל הגדול אל המאה ה-21. יצירות דיגיטליות כמו 'הגלגול' של רויטל לסיק מציעות מבט הומוריסטי וחדשני על דימויי הגל, בעוד שיצירות אנימציה בנות זמננו מצרפות את הצופים לשיח מודרני על כוחות הטבע והקיום.
דברי יותם יקיר, מנכ״ל מוזיאוני חיפה ◄ צפו
תערוכה עם פעילות לכל המשפחה
הקהל הרחב מוזמן לבקר בתערוכה לא רק כדי להתענג על יצירות האומנות, אלא גם לקחת חלק פעיל בעשייה האומנותית. התערוכה כוללת אזור פעילויות לילדים ולמשפחות, בהן המבקרים יכולים ליצור את 'הגל הגדול' בעצמם, באמצעות דיו וטביעות אצבעותיהם. יצירת ספרון האנימציה 'גלגולו של גל' מזמינה את המבקרים להבין את מאחורי הקלעים של האמנות ואף להיות שותפים לשיח יצירתי עם יצירות אמנות.
דברי האמן מישל קישקה ◄ צפו
טכנולוגיה, מדע ואמנות – שילוב חדשני
החלק המיוחד של התערוכה נמצא בקומה השנייה של המוזיאון, שם מציגה האנימציה את הקשר המרתק בין אמנות לבין מדעי המוח. בקטע זה מוקרנות יצירות אנימציה אשר נוצרו בשיתוף פעולה עם מדעני מוח, והן מייצגות את האינטראקציה בין גלי המוח לבין יצירות האומנות של הוקוסאי.
הצגת ההשפעות האומניות על המוח מציעה זווית חדשה ומרתקת של השפעת האמנות על האדם, וזאת בהשראת יצירותיו של האמן היפני הוקוסאי.
גשר בין עולמות ותרבויות – המוזיאון כמרחב של השראה
מוזיאון טיקוטין לאמנות יפנית, המתמחה ביצירות אמנות יפניות, הפך לגשר בין המזרח למערב עם תערוכה זו. היצירה המפורסמת 'הגל הגדול' לא רק מציגה את התרבות היפנית, אלא גם מציעה שיח תרבותי עולמי אשר מחבר בין אנשים ותרבויות.
ההיסטוריה של הוקוסאי מגלמת את התהליך שבו יצירת אמנות מקומית יכולה להפוך לאייקון עולמי. 'הגל הגדול' ובשמו המלא: "מתחת לגל, סמוך לקאנאגאווה" הינה דוגמה מובהקת לכך.
יצירה אחת מצליחה לחצות גבולות גיאוגרפיים ותרבותיים ולהשפיע על תחומים שונים של התרבות המודרנית. התערוכה בחיפה מציעה לא רק חוויית אסתטיקה, אלא גם הזדמנות להעמיק בהשפעתה של יצירת אמנות אחת על העולם כולו.
דברי ד״ר אתי גלס גיסיס אוצרת המוזיאון ◄ צפו
