רוצו לראות!  "מאורות" הנו מיצב תאורה מרהיב, אשר יצרה המעצבת והאמנית קרן נחושתן, באופן ייעודי לחלל מגדל המים הישן והייחודי בקרית טבעון.

הכניסה ללא תשלום

המאורות, אותם גרמי שמיים – שמש, ירח וכוכבים אשר מאירים לנו את השמיים, שימשו במיתוסים האליליים כאלים ראשיים בפולחן. בדת היהודית מעשה היצירה הראשון מתחיל במילים "ויהי אור" וכמו בדתות אחרות הוגדר כוחם הארצי: להבדיל בין היום לבין הלילה, לשמש כסימנים למדידת הזמנים לקביעת מועדים ולהאיר את הארץ.

האור תופס נושא ודימוי מרכזי ומופיע בעבודות אמנות רבות. במופעו המטאפיסי הוא משמש כסמל של הטוב והיפה, של כל דבר חיובי וזוכה לביטויים שונים, למהות שיש לה פנים שונות: מצד אחד מהות שמיימית מטאפיסית ובלתי נתפסת ומצד שני, מופע ארצי הנתפס כחלק מהטבע. מאור סמלי המייצג את החכמה, הגאולה, האלוהים או הנשגב לאור פיסי ממשי הנתפס בקליטה החושית ומהווה מתווך למהות שמעבר.

קרן נחושתן ממלאה את חלל המגדל במאורות. בתערוכתה, מגדל המים הופך להיות מעין יקום מקביל, אנכי ומאורך בצורתו, אותו היא מאירה במאורות פרי ידיה. הפיר המרכזי של המגדל מתמלא בתנועת כדורי אור אשר עולים ויורדים, כבים ונדלקים, יוצרים מסלול וכוריאוגרפיה של ממש בשביל החלב.

לאורך מעלה המדרגות יצרה קרן גופי תאורה פיסוליים, אשר מעוצבים מחומרים שונים ומזכירים לנו צורות מהטבע – קיפודים, כוכבי ים, גלמים…

גופי התאורה של נחושתן מושפעים מפילוסופיה ואסתטיקת ה"ואבי סאבי" -מסורת האסתטיקה היפנית.
"ואבי-סאבי" היא השקפת עולם המתרכזת בקבלת הארעיות וחוסר השלמות. האסתטיות מתוארת לעיתים דווקא כיופי שאינו מושלם, יופי ארעי וחסר. מאפייני אסתטיקת ה"וואבי-סאבי" כוללים לרוב אסימטריה, חספוס, פשטות, צניעות, אינטימיות, טבעיות.

בתקופה שבה, הופכים אובייקטים מעוצבים להיות יותר ויותר מדוייקים ומושלמים, בהשפעת אמצעי התכנון והייצור הטכנולוגיים (לרבות מדפסות תלת מימד) – נחושתן בוחרת להשאיר את גופיה גולמיים, ולתת מקום לתחושות האותנטיות של החומר, להתפתחות הצורה ולתהליך.

קרן נחושתן, תושבת קרית טבעון, פועלת כבר למעלה משני עשורים בתחום עיצוב גופי תאורה. גופי התאורה הפיסוליים שלה מתאפיינים בשימוש בחומרים מגוונים כגון: עץ, ניר, פיברגלס או בטון,.ובהשפעות של צורות ויצורים מהטבע, אשר האור מפיח בהם חיים.

במקום יש כעשרה גופים אבל אחד בנוי מעשרה כדורים,  חוויה של שילוב מדהים של מגדל מים בן 80 שנה עם קירות ייחודיים , ספירלת מדרגות ברזל שעולות, מוזיקה שממלא את החלל ואז המאורות שלוקחות את האנשים לעולם אחר.

התערוכה תוצג עד ל 11/04/19  במרכז ההנצחה ברחוב המגדל קרית טבעון

רח' המגדל 2 טבעון

הביקור בתאום עם מרכז הנצחה 04-9531785

שעות פתיחה המיצב "מאורות":

• א'- ה' 09:00-19:00
• יום ו' 09:00-13:00
• שבת 11:00-13:00
  (מומלץ להגיע בחושך)

קרן נמצאת שם בימי חמישי 18:00-20:00
יום שבת 18:00-20:00
יש לתאם הגעה מול קרן: 052-3236966

Illuminations

Art Installation in the Water Tower

"Illuminations" is an installation of lighting created by artist and designer Keren Nechushtan, specifically for the interior of the unique old water tower in Kiryat Tiv'on.

The illuminations, the same celestial bodies – sun, moon and stars which light up the sky play a part in rituals in mythology. In Judaism the first act of creation begins with the words 'let there be light'.  In other religions their earthly power is defined by distinguishing between day and night, measuring time, determining dates and lighting up the earth.  Light is also perceived as a subject and central image in many artistic works.  In its metaphysical appearance it serves as a symbol for the good and the beautiful, of all things positive, taking on various aspects: on the one hand heavenly, metaphysical and incomprehensible; while on the other hand, an earthly appearance as part of nature. Symbolic light represents wisdom, salvation, godliness or the sublime of physical light which the senses perceive and mediate to meaning beyond.

Keren Nechushtan illuminates the interior of the water tower.  In her exhibition the water tower becomes a parallel universe, vertical and horizontal. The central shaft of the tower fills up with balls of light which rise and fall, extinguishing and relighting.  They choreograph a path of the Milky Way.  Along the ascent of the stairs Keren Nechushtan has created lighting sculptures, designed in various materials which remind us of forms in nature – hedgehogs, starfish, pupae.

Keren Nechushtan's lamps are influenced by the philosophy and aesthetics of the Wabi-sabi, traditional Japanese aesthetic.  Wabi-sabi is a world view centralizing on the acceptance of transience and imperfection.   The aesthetic is often described, unexpectedly, as imperfect beauty, ephemeral and lacking, often displaying asymmetry, coarseness, simplicity, humility, intimacy, naturalness.

In an age in which objects become more and more exact and perfect, due to methods of planning and technological advances (including three-dimensional printers), Keren Nechushtan chooses to leave lamps in raw stages and to allow the authentic properties of the materials to develop into form.

Keren Nechushtan lives in Kiryat Tiv'on and has worked for more than two decades in interior design and lighting.  Her sculpture lamps are characterized by use of various materials, such as wood, paper, fiberglass or concrete, influenced by models and creatures of nature which come to life through light.