(живу здесь, в музее) - Новый выставочный сезон Хайфского художественного музея откроется 1 января 8 года и будет включать в себя шесть персональных выставок художниц, живущих на севере страны или выросших в северных поселениях. Выставки открываются в то время, когда десятки тысяч мирных жителей были эвакуированы из своих домов в населенных пунктах на севере страны вот уже около 24 месяцев.
Эвакуированные поселения, как и неэвакуированные, постоянно подвергаются бомбардировкам со стороны Ливана, в галилейских рощах бушуют пожары и грозит разразиться война.
Сали Абед – председатель совета директоров музеев Хайфы
Йотам Якир – генеральный директор музеев Хайфы
По словам Коби Бен-Меира, главного куратора Хайфского художественного музея:
Во время боли, гнева и ужаса музей делает жест доверия и поддержки силам творчества, красоты и жизни в северной части страны - от Изреельской долины через Хайфу и Кирьят до места конфликта. линия в Верхней Галилее и Западной Галилее. Шесть персональных выставок художниц из этой страны вместе раскрывают различные взгляды на жизнь женщины в Израиле. Каждый художник по-своему относится к ужасам войны и рассматривает физические границы наряду с географическими и культурными противоречиями. Спасение, которое они предлагают, обретает образ творческого и сострадательного сообщества женщин.
Рэйчел Эньо: персонаж оживает
куратор: перфузия унций.
Рэйчел Анью родилась и выросла в Кирьят-Яме, ее выставка также создана в рамках проекта «Инкубатор космического искусства» Музеев Хайфы. Эньо наняла для проекта 13 женщин разного возраста эфиопского происхождения, и вместе они исследовали свою культуру посредством работы в технике коллажа. На основе базы изображений, подготовленной Анио из семейных альбомов, участники под руководством художницы создали коллажи. Анио разбирает и собирает эти коллажи в свои новые коллажи и на основе бумаги с разной фактурой лепит XNUMXD-коллажи.
Разбирая и собирая изображения, Аньо узнает свою эфиопскую идентичность и заново знакомится со своей культурой. Против того, как эфиопская идентичность определялась извне старым израильским обществом, Эньо
Создает культурное самоопределение изнутри и строит историю, главными героями которой являются эфиопские женщины.
Галерея для всей семьи Хайфского художественного музея посвящает свою деятельность технике коллажа, вдохновленной выставкой. Пространство было спроектировано в сотрудничестве Рэйчел Эньо и архитектора Ариэля Армони и приглашает посетителей.
создавать коллажи из этого пула изображений и участвовать в новой выставке своих работ. По рассказам Рэйчел Аньо, галерея также позволит познакомиться с важными элементами материальной культуры Эфиопии.
Выставки стали возможными благодаря щедрости Фонда Шустермана – Израиль; Энн и доктор Ари Розенблатт, Лос-Анджелес; Лотерейный совет по культуре и искусству; Партнерство британских друзей художественных музеев Израиля в Бостоне;
Элла Литвиц: Их страсть — хаос и неразбериха
куратор: Коби Бен-Меир.
Элла Литвиц, многопрофильная художница, родилась в Хайфе и представляет в музее свою крупнейшую на сегодняшний день персональную выставку. На ее выставке будут представлены новые работы в области скульптуры, фотографии и видео, в основе которых лежит восьмиканальная звуковая работа, заказанная музеем. Звуковое произведение Литвица представляет собой инструментальную аранжировку с трубами «Войны Детей Света и Детей Тьмы», войны последнего времени, описанной в Кумранских свитках.
Звуки работы — это мелодия войны между абсолютным добром и абсолютным злом, а их распространение в пространстве разворачивается как хореография боя. Работы Литвица отражают человеческую страсть к войне, а также человеческую надежду на то, что из хаоса появится свет. Между звуками войны, скульптурными произведениями из соли, меди и магния, находящимися в постоянном изменении, и формированием чего-то еще. Выставка Литвица исследует процессы распада
Материалы и культуры и возможности трансформации.
Хадар Сайпан: Патруль
куратор: Коби Бен-Меир.
Хадар Сейфен родился в кибуце Дафна в Верхней Галилее и сейчас живет в кибуце Гешер Зив в Западной Галилее. На своей выставке она представляет группу видеоработ и фотографий, во всех из которых она выступает в роли солдата: наблюдает за самолетами, открывает топоры, патрулирует эвакуированные населенные пункты и снимает фотоаппаратом. Вторжение в Израиль в октябре 2023 года обострило роль граждан в защите своего дома — граждан, которые чувствовали себя брошенными государством и решили заполнить вакуум, оставленный самими официальными институтами.
Помимо видеоработы, съемки которой завершились до 7 октября, в экспозицию вошли две новые серии фотографий, созданные после эвакуации галилейских поселений и при поддержке музея. С момента эвакуации северных поселений в октябре 2023 года Сайфан совершил несколько ночных поездок по дорогам вблизи ливанской границы и фотографировал их окрестности. На ее фотографиях почти ничего не видно, кроме темноты, а единственные признаки жизни в изолированных поселениях — освещение окружающих их безопасных дорог. В созданных образах – нет сверкающих драгоценностей, нет удушающих заборов – нет и следа той жизни, которая должна была наполнить поселения; На их месте остается черная пустота.
Лия Талмор: Из тьмы
куратор: Шахар Дорон.
Лехия Талмор, художница-гравер, живет в кибуце Адамит, откуда в последние месяцы переехала в Акко. Талмор, родившаяся в 1944 году, обладает исключительными знаниями и способностями в технике фотопечати, и это первая обширная музейная выставка, посвященная ее творчеству. Выставка подводит итог работе Лехии Талмор за последние два десятилетия и представляет исключительную изобретательность и инновации в известных техниках гравюры. Отпечаток позволяет Телмору проследить за тем, чего нет, и снова сделать его присутствующим, раскрывая при этом содержащиеся в нем чувства и значения.
Ее работы часто начинаются с фотографии пространства, в котором есть следы конфликта. С фотографии Тельмор снимает слои, вычитает и добавляет элементы, рассекает и соединяет до тех пор, пока окончательное изображение не отойдет от фотографий, из которых оно родилось, и не создаст другое место.
Мерв Судай: Бат-Элла
куратор: Коби Бен-Меир.
Мерав Судай родился в Нагарии и в настоящее время живет в кибуце Геват. Выставочное пространство превратилось в пещеру с расписными стенами, как место ритуала древней богини. Вдохновение она черпает из настенных росписей индуистских и буддийских храмов и монастырей, заменяя все фигуры изображением одной женщины, ее образом.
Эта инсталляция картин состоит из многослойной серии автопортретов, в которых Судай рассматривает свое обнаженное тело как объект картины, одновременно глядя внутрь себя, как субъекта. Нанося на холст разбавленную краску, она накладывает друг на друга прозрачные слои, которые скрывают или обнажают призрачные слои женской наготы. В игре между разоблачением и сокрытием, признанием внутренней силы и проявлением уязвимости Судай раскрывает разнообразие физических и психических ощущений, возникающих в результате того, что она дочь Евы.
Лирон Хана Ойон и Амит Габиш: 6+1
куратор: перфузия унций.
Лирон Хана Ойон и Амит Гавиш живут в Хайфе, а их выставка создана в рамках «Инкубатора космического искусства» Хайфских музеев. Художники представляют на шести каналах видеоинсталляцию, показывающую шесть действий, осуществленных с помощью группы из шести женщин в общественном пространстве Хайфы. Сущность действий в совместной борьбе с личными страстями и страхами. Городское пространство временами кажется угрожающим и мрачным, но участники свободно в нем перемещаются.
страх.
Во времена кризиса, который подрывает доверие к официальным институтам, в работе рассматривается важность гражданского лидерства и способности добрых соседей спасать друг друга. Габиш и Ойон создают притчу о городе-ночи, где
Женщины-художницы берут на себя ответственность за общественный порядок и предлагают общий и сострадательный матриархальный порядок, который представляет собой веру в мужчину.
Открытие – вход свободный
- Дата: 1 / 8 / 24
- Время: 19:00
- Закрытие выставок: 4.1.25.
- Адрес: Хайфский художественный музей, Шабтай Леви, 26, Хайфа.
Нужно много мужества, чтобы открыть выставку именно в тот день, когда СМИ готовят нас к нападению на Израиль.
Наверняка многие боялись приходить. Но художественный музей должен быть смелым местом, а публика любит культуру. Они не сломают Хайфу. Мы продолжим создавать и видеть искусство, праздновать, наслаждаться, развивать и расти.
Это настоящая победа над врагом.
В Хайфе столько замечательных художников, а их годами не представляешь. Мы несколько раз приезжали в Хайфский музей, уровень которого позорный.
Интересно, что было бы, если бы показали только 6 художников-мужчин и подчеркнули, что это групповая выставка мужчин?
Почему пол?