Три новые выставки откроются в воскресенье 23 в Музее японского искусства Тикотин в Хайфе. Главной выставкой среди них является передвижная всемирная выставка «The Japan Foundation», носящая название «Японский дизайн сегодня 06» (Japanese Design Today 24).
Новый кластер выставок в Музее японского искусства Тикотин:
- Выставка «Японский дизайн сегодня 100» впервые приезжает в Израиль
- Майкл Села – «Свет на коже»
- Хадва Рох – «Японские девушки-суши».
Открытие выставок в воскресенье 23 • Закрытие выставок в понедельник 06
Дни и часы работы музея:
- Воскресенье, вторник, среда, суббота – 10:00-16:00.
- Четверг – 10:00-18:00
- Пятница - 10: 00-14: 00
Японский дизайн сегодня 100
Выставка «Японский дизайн сегодня 100» впервые была организована в 2004 году и в течение десяти лет с большим успехом путешествовала по миру. Второе издание выставки было разработано в 2013 году и началось в следующем году. Теперь «Японский фонд» представляет третье издание выставки, которая вновь объединяет качественные примеры японского дизайна с современной точки зрения.
На выставке представлено более ста экспонатов, большинство из которых — изделия, созданные после 2000 года, но наряду с ними представлены и шедевры более ранних периодов, благодаря которым можно проследить корни современного японского дизайна — от потребительских товаров до нематериальных систем и услуг. Эти дизайны, являющиеся неотъемлемой частью повседневной жизни в Японии, отражают изменения, произошедшие в японском обществе за прошедшие годы. Среди знаковых продуктов, представленных на выставке: первая камера Nikon, бутылка соевого соуса Kikkoman, легендарный магнитофон Sony Walkman, часы, разработанные Иссеем Мияке, электрическая рисоварка, QR-код и многое другое. Выставка уникальна тем, что она не только демонстрирует нам красивые и интересные продукты, но и позволяет заглянуть в повседневный образ жизни японцев на протяжении многих лет.
Этти Гласс Гисис, куратор Музея японского искусства Тикотин:
«Очарование японского дизайна заключается в сочетании передовых технологий и ручного труда. Трудно поверить, что и в эпоху массового производства последний штрих остается за мастером. Самыми интересными проектами на выставке являются не обязательно те, которые демонстрируют передовые технологии, а те, которые успешно воплощают традиции прошлого в современную жизнь, например, домашний буддийский алтарь размером с лист бумаги А4 или деревянный контейнер для риса, в котором удается сохранить рис остается свежим в течение длительного времени, и все это в современном дизайне».
«Свет на коже» — Майкл Села
В 17 лет Майкл Села, 1998 года рождения, решил стать лучшим фотографом мира. Вооружившись пленочной камерой производства Pentax, полученной им от отца, он отправляется в путешествие с целью фотографии. Это путешествие также происходит в Японии (2019), которая становится его домом.
В музее будут представлены 27 работ Селы. Его фотографии выражают одновременно сентиментальное и волшебное чувство. Они являются средством контакта с другой, далекой японской реальностью, но зато очень интимной. Он знает большинство людей, которых фотографирует, и фотография для него — это запечатление маленьких моментов среди них.
Для Села решение продолжать использовать пленочную камеру в эпоху цифровых технологий — это выбор, не зная результата. Каждый щелчок имеет смысл – нажатие пальца, от которого нет пути назад. Черно-белая фотография – это выражение вневременности. «Я не хочу, чтобы они знали, когда была сделана фотография — год назад или пятьдесят лет назад», — говорит Села. Рядом с присутствием людей в его работах выделяется элемент света. Sela не использует экспонометр. Он сам направляет свет и создает мягкое, ласкающее освещение. «Я регулирую диафрагму в соответствии с моим глазом и тем, насколько мне приходится закрывать глаза, например, перед солнцем, или, скорее, открывать их в темной комнате». Села фотографирует прикосновения света к коже, обращая внимание на элементы геометрии, аллюзий, романтики, хрупкости, эстетики, человечности и многого другого.
«Японские суши-девчонки» — Хадва Роча
На выставке представлены 16 фотографий, сделанных Хадвой Рох. В пятницу, 19 января 2024 года, «японские девушки-суши» (Каори, Наоми Э., Юри, Мами, Ари и Наоми С.) собрались, чтобы приготовить суши для солдат на фронте. На два часа положили рис на водоросли, очистили авокадо, добавили морковь, омлет и огурец, закатали водоросли и нарезали. Один пакует, другой пишет поздравления солдатам. Целью этого акта является не утоление голодных, а баловство их, обеспечение едой, которую они умеют готовить и которую они обычно готовят для своих семей.
По словам Хадва Рокаха: «Во время приготовления суши между ними царила гармония и порядок, которые меня очаровали. Скоординированные действия, тонкая акробатика пальцев, изящно двигающихся по водорослям, и понимание, которое царило между ними в молчании, смехе и разговоры были для меня прекрасны, как и выглаженные фартуки и японские платки, которые они носили на головах. Шесть женщин, шесть жизненных историй, полных решений, страхов и надежд. Среди решений - решение жить в Израиле, вдали от них. родители, их народ и их страна.
Открытие выставок в воскресенье 23 • Закрытие выставок в понедельник 06
Дни и часы работы музея:
Воскресенье, вторник, среда, суббота – 10:00-16:00.
Четверг – 10:00-18:00
Пятница - 10: 00-14: 00
Музей Тикотина, Сдерот Ханаси 89 Хайфа
