Хотя Бен родился не в Хайфе, он самый хайфайский человек на свете. Он переехал в Хайфу около десяти лет назад и с тех пор диктует тон независимой и хайфской работе. Его среда: стены. Но в отличие от типичного граффити-художника, Бен не просто рисует стены, это еще и работы, сочетающие в себе классическую концепцию.
Кистью на холсте и дереве он создает нежные, почти классические образы, акцентирующие внимание на нежных чертах лица, которые раскрываются нам через хаотичные разводы и брызги. Это нежные и точные образы. Его работы уже много лет являются объектом коллекционирования и аукционных домов, и он продает свои работы за тысячи шекелей.
Бен в настоящее время работает в сфере высоких технологий в центре страны. У него потрясающая студия в центре Хайфы, которую обязательно нужно посетить. Он также работает с машинами и компьютерами. В последнее время Бен начал проводить частные семинары для небольших групп продолжительностью по 3 часа. К ней приходили творцы и художники, желающие познакомиться со средой и ее техникой.
Как вы начали заниматься искусством?
«Я рисую с детства, но по-настоящему я начал рисовать только 8 лет назад, когда начал заниматься граффити. Я осознал творение в пространстве и почувствовал, что могу немедленно присоединиться к нему. Моя первая стена возникла еще в детстве. Наклеил несколько писстапов (техника наклеивания плакатов).
Я не подкрадываюсь и не рисую, не спросив владельца. В Хайфе я всех знаю, такое ощущение, что рисую в моем районе, это «легко». Если мне хочется покрасить определенную стену, я просто говорю об этом торговцу на рынке, а если он меня не знает, то говорю ему: «Я сделал стену рядом со мной». Они все довольно плавные.
Как называется среда, в которой вы создаете?
«Техника, с которой я работаю, не имеет названия. Я начал работать в студии, рисуя на стенах. Холст мне не подошел, потому что текстура меня не устраивала. Я люблю рисовать на белой фанере, это самая впитывающая поверхность. В мире стен многие художники являются скорее иллюстраторами, чем художниками, и это, наверное, странно в моих работах — в отличие от них, я рисую баллончиком, без линий. Например, разместить пятна так, чтобы они сидели правильно. Это подход из мира живописи, а не из мира иллюстрации.
Подход противоположен подходу к письму: то, как я использую аэрозольную краску, когда рисую, отличается от того, как она используется в граффити. Моя сегодняшняя техника — это текстура, основное внимание я уделяю отделке, пятну. Мне все вполне понятно, это свод правил, который я для себя создал.
И я тот, кто выбирает, на чем сделать акцент, это как джаз. Мы все люди материалов: я люблю антиквариат, историю и предметы. С тех пор, как я начал работать в студии, я также работаю с металлами — это увлекательный мир, требующий много знаний и техники».
В его мастерской бесчисленное множество станков – если вы не знаете Бена Амана, то подумаете, что он очередной работник мастерской.
«Граффити научило меня находиться в неидеальной для творчества ситуации, делать шаг назад и наблюдать».
Как вы попали в Хайфу?
Первоначально Бен Матах Тиква. Он вырос в Раанане, но говорит, что не испытывает чувств к центру, и подчеркивает, что не связан с этой частью своей жизни. В 16 лет он приехал в Хайфу и наконец переехал сюда.
Как и все в жизни, если вы хотите достичь определенной ситуации — продать искусство в Хайфе, вы задаетесь вопросом, как создать движение, чтобы это произошло. Мне было ясно, где я хочу себя разместить. Мой подход заключается в том, что я инвестирую в каталог, предполагая, что я известный художник. Я отношусь к себе серьезно. Таким образом, я выставляюсь в среде, которая покупает искусство. Когда я закрыл предыдущую студию, я устроил распродажу, продал большую часть работ и переехал в новое помещение с тремя работами. Это заставило меня понять, что продавать картины возможно.
Как вы оцениваете творческую жизнь Хайфы?
Мне очень нравится город. Мне нравятся здесь друзья-художники, которые творят в космосе, я люблю диджеев. Немногие частные инициативы, существующие в этом районе, представляют собой огромное количество произведений искусства в Хайфе. В Хайфе работа не льстит. Никто не занимается пропагандой. Здесь нет зацикленности на национальной идентичности, и никто не претендует на то, чтобы представлять какой-либо экстремизм, хотя мы — самое смешанное общество в стране, состоящее из экстремистов.
Как вы подходите к работе над выставкой или проектом? Скоро у вас будет очень местное открытие в Хайфе.
«Мне очень нравится влюбляться в идею. Я хочу быть плененным. Иногда, когда у меня появляются идеи, я их «фиксирую», а иногда мне приходится расслабиться и подождать, пока они придут. Иногда меня ведет какая-то концепция, а иногда это просто вопрос, который я задаю, методом проб и ошибок, комбинируя материалы. Часто идея является вопросом. Соединение алюминия и стали с деревом — это техническая проверка, вызванная любопытством, иногда эксперимент не увенчается успехом.
Что делает меня самым счастливым, так это тот момент, когда все почти удалось, и тогда я знаю, как будет выглядеть следующий шаг. Вы не предугадываете результат, но как только появляется «импульс», вы обнаруживаете, что это успех.
курс Бена
Недавно Бен начал проводить частные семинары для небольших групп по 3 часа. Приходили творцы и художники, которые хотели познакомиться со средой и техникой. Я присутствовал и мне очень понравился процесс обучения. Следующая выставка состоится 6 в галерее Барахолка.
На мой взгляд, изображения больше подходят для стен в Москве или Варшаве..
Мрачный, полный случайных жестоких образов.
К фотографиям, упомянутым А.А., это не имеет никакого отношения. Это связано со средой, материалом и предметом.
Все передает какую-то чужеродность и отчужденность, которая подходит мрачным городам Европы.
Не средиземноморский, не местный, не колоритный, не местный.
Есть какая-то волна, которая пытается создать здесь кафе, пабы и таверны подражая Восточной и Центральной Европе.
Непонятно, зачем нам подражание, когда мы продвинулись вперед и уже существует местный стиль в открытой и яркой израильской атмосфере, подходящий и для воздуха, и для города, и для солнца.
Каков точный адрес?
Вниманию системы:
Интересная статья, но жаль, что все фотографии очень темные до темноты и нельзя насладиться работами и фотографиями.
Надеюсь, вы исправите это, чтобы я мог хотя бы наслаждаться и ценить это.
Заранее спасибо, Алисия.
* Это мой ответ редактору, редактору, репортеру, художнику-графику, фотографу, корректору и т. д.
Нет. А. Хайфа, а как насчет тебя и искусства? это ничего!
Оксюморон!
Ух ты... с таким талантом ты родился, а не выучился
(просто может быть техника)
По фотографиям можно понять, что он ненавидит религию. Потому что это показывало, что религиозный деятель или раввин выливает все свои силы на «бедняка», которого раввин крепко держит в руках. Мне это действительно не понравилось. Отказался от своих картин против армии и против полиции, потому что рисовал людей в форме, которые крепко держат описанное озеро. Плохой рисунок.
Его картины полны гнева и разочарования. Серые цвета тоже кажутся угнетающими.
А.А.
Сколько ерунды ты написал на клавиатуре... было сказано:
"ну давай же!!!"
Елизавета Круглова прекрасно пишет. Да благословит вас Бог, Элизабет. Мира и благословения вам.